人口流动带动传统戏曲跨越地域传播，源自山东琴书的吕剧落地吉林通化。1961年，通化专区青年吕剧团正式组建，1962年剧团整体下放柳河县，自此，这门历经百余年孕育、六十余载传承的戏曲艺术在通化市柳河县持续开展艺术实践，历经本土化融合和创新，逐步发展成为东北大地独树一帜的戏曲艺术——关东吕剧。六十多年来，一代代传承人扎根县域、坚守舞台，持续打磨剧目、奔走基层演出。关东吕剧被列入吉林省第四批省级非物质文化遗产代表性项目（传统戏剧），依托专业艺术机构实现活态发展，成为柳河极具代表性的传统艺术。
历经地域流转 剧团扎根柳河
1965年 关东吕剧创作剧目《山花红似火》剧照
关东吕剧艺术根基源自山东琴书，伴随闯关东移民浪潮传入东北。关东吕剧与山东吕剧同宗同源，在吉林东部经过长期融合创新，形成具有东北地域特色的风格和体系，二者艺术面貌明显区分。
早期山东琴书以民间零散说唱形式在乡间传播。1961年成立的通化专区青年吕剧团，是当年东北地区八支专业吕剧团体之一。1962年剧团落户柳河，定名柳河吕剧团。伴随着时代变迁，黑龙江、辽宁其余七家同类吕剧团体相继解散，落户柳河的院团坚持常态化舞台演出。
2012年柳河吕剧团完成体制改革，成立柳河同源关东吕剧文化传播有限公司，同步设立关东吕剧研究室，推动剧种保护走向规范化、系统化。2016年，关东吕剧被列入吉林省第四批省级非物质文化遗产代表性项目名录。截至目前，该机构持续正常运营，是东北三省唯一从事关东吕剧表演、研究的专业艺术机构。
吸纳多元曲艺 自成一派风貌
长期在柳河本土发展，关东吕剧持续吸收吉林东部各类民间艺术养分，塑造出鲜明的艺术特色。剧种在原有曲调基础上不断改良，音乐编排保留山东琴书基础旋律，融入东北民歌、二人转、评剧、京剧曲调；舞台念白由山东话逐渐演变为通俗易懂的东北方言，形成辨识度鲜明的唱腔特色。表演打破传统戏曲固化程式，擅长演绎贴近普通人生活的短篇小戏，场地适应性强；服饰设计融合传统戏曲装扮与生活化元素，叙事朴实接地气，构建起区别于山东吕剧、东北本土其他剧种的表演范式。
立足各类舞台 承载民生故事
自1962年落户柳河以来，剧团常年深入林区、矿区、城乡社区、驻县部队开展惠民演出，六十余年扎根基层一线，积累深厚群众基础。
剧目创作兼顾经典复排和移植剧目、创作剧目的排演，持续上演《半把剪刀》《红灯照》《红松店》《江姐》《登科梦》等传统剧目；同时立足本地现实生活，创作《山花红似火》《秀莲闯营》《家庭变奏曲》《李二嫂栽树》等现代创作剧目。
2026年新春文艺汇演上，关东吕剧小戏《同心广场》登台亮相；同年6月，相关调研人员前往柳河同源关东吕剧文化传播有限公司实地调研，了解戏曲排演、人才培育、非遗代表性传承等相关工作。与此同时，《闯关东的记忆·关东吕剧》《坚守》等影像作品陆续推出，借助各类渠道持续扩大剧种传播范围。
蕴藏人文底蕴 续写时代篇章
2015年 关东吕剧少儿班《少儿吕剧情》演出照
关东吕剧完整记录了传统戏曲艺术异地传承发展的流变过程，依靠独树一帜的唱腔与舞台演绎形式，兼具独特艺术价值与文史价值。长达六十余年稳定运行的专业演出体系，填补了东北地区同类戏曲长期稳定活态发展的空白。
当地围绕剧目创作、人才培育、艺术普及多条路径持续推进非遗保护。剧团依托舞台打磨剧目、拓展受众；依靠口传心授保存唱腔、身段与传统剧目技艺；联合青少年活动阵地开设戏曲课堂，对接省内专业艺术院校探索人才培养新模式，着力缓解人才断层问题。常态化开展公益下乡演出、戏曲进社区、非遗进校园活动，线上线下同步拓宽传播渠道，吸引更多年轻人认识、了解关东吕剧。
面向未来，柳河县将持续挖掘关东吕剧文化内涵，完善人才扶持、剧目创新、宣传推广各项举措，持续释放这项省级非遗独有的艺术魅力，为县域文化振兴注入持久动能。
中国吉林网 吉刻新闻记者 吕东斌 刘昕悦 文/图/摄制